當前位置：優秀范文網>音樂知識>聲樂教程>聲樂入門發聲練習

聲樂入門發聲練習

時間：2022-07-27 11:30:13 聲樂教程

聲樂入門發聲練習

　　聲樂發聲練習曲的練習，是發聲歌唱的非常重要的基礎訓練。下面是小編分享的聲樂入門發聲練習，一起來看一下吧。

　　聲樂入門發聲練習1

　　1、“哼鳴”的基本練習

　　一般在開始練聲時，先練練“m”是有益的，因為發這個音容易達到高位置和靠前、明亮、集中的效果。練習哼鳴時首先上下唇自然地閉上、口腔內部要打開，好象閉口打哈欠的感覺，感到聲音向高位、額竇、鼻竇處擴展，但切勿把聲音堵塞在鼻腔里，否則會發出鼻音。

　　2、母音的練習

　　除進行哼鳴練習外，更多地是進行母音的練習，如a，i，o，u，e等單母音練習，也可用混合母音練習如ma，me，mi，mo，mu等等。人們常說：“不會連貫就不會歌唱。”歌唱聲音的主要表現力就在于聲音的連貫優美，只有連貫的聲音才能唱出動人的旋律線來。為了使聲音有更多的連貫性，可以將練習的音域相對拉寬些，練習也可以隨之難度更大些。

　　3、頓音練習

　　頓音唱法又稱為斷音唱法。要求唱得清晰，短促，靈活，富有彈性，集中感強。練習時要注意一字一音的靈活性和一字一音的連貫性。

　　4、連音和頓音結合的練習

　　在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎上，可以加連音、頓音結合在一起的練習，這樣有利于歌唱狀態的統一，頓音好象是一個“點”，連音像是一條“線”，這樣以點帶線，便聲音的.位置統一，并保持氣息均勻流暢。

　　5、保持共鳴位置不變的練習

　　在“哼鳴”練習中我們已經講了找共鳴位置最好的辦法就是體會“哼鳴”感覺，如果這個共鳴焦點找準了，那么其它所有的音都應該向這個哼鳴位置靠攏，這樣才能達到歌唱的高位置，使聲音上下統一。

　　6、聲音靈活性的練習

　　這種練習主要是為了適應歌曲演唱中快速、流動的要求，以達到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。

　　7、結合字聲練習（帶詞練習）

　　要求根據詞意富有想象，有意境，有畫面，語氣有表現，聲音有樂感，有感情地去唱。力求做到字準腔圓，以情帶聲，聲情并茂，慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。

　　8、練聲注意事項

　　1）要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，發聲練習的時間，初學時20分鐘一次為宜，以后逐漸地加至半小時或一小時，堅持每天練習最重要，絕對避免用全音量來練習。大聲地亂唱，容易使歌唱器官受損。

　　2）在沒有能力唱高音之前，切勿作高音練習，經常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹慎，不要唱不適合自己的曲目。

　　3）每次練習應有新鮮感，精神集中，感興趣地練習。

　　4）練習時要多用慢的、短的樂句作為最初的練習。

　　聲樂入門發聲練習2

　　第一階段

　　以中聲區訓練為基礎，掌握基本的發聲方法，調節和鍛煉肌肉以適應歌唱技術的需要。無論哪一個聲部，都應該從中聲區開始訓練。練中聲區的音相對鞏固后再逐步擴大音域，要知道聲樂學習要從基礎入手，中聲區是歌唱嗓音發展的基礎，基礎必須打得扎實，要記住“欲速則不達”的道理。

　　第二階段

　　是中聲區的基礎上，適當擴展音域，加強氣息與共鳴的配合訓練，練好過渡聲區(即換聲區的訓練)，為進入頭聲區的訓練打好基礎。第二階段的練習是關鍵的一環，需要花費的.時間相對也比較長，但千萬要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住氣，等這段音域鞏固后，再進入高聲區的練習。

　　第三階段

　　即高聲區的練習可以在比較鞏固上兩個階段的基礎上加強音量音高的訓練，進一步擴大音域，做較復雜的發聲練習，使各聲種達到理想的音高范圍。這了階級的練習要特別注意高、中、低三個聲區的統一，音的過渡不要發生裂痕和疙瘩，重點是加強頭聲區的訓練，獲取高位置的頭腔共鳴，從而達到統一聲區的目標。這樣我們歌唱發聲的樂器基本制造完畢，可以唱一般難度較大的歌曲了。

　　聲樂入門發聲練習3

　　方法

　　大家要認識自己的聲音，因為每個人的嗓音條件不一樣，不是所有的歌曲都適合唱。所以找到適合自己的曲目類型才能更好的發揮自己的特長。就像阿杜的聲音，如果唱張杰的《這，就是愛》就肯定不會達到理想的效果。所以發聲練習第一步是認識自己的聲音，找到適合自己的曲風和類型。

　　基礎的日常練習。我們經常看到不少的曲藝藝術家和歌唱家在清早的時候練聲，發出“啊~~”的聲音，其實這個是發聲練習最基本的一個音，能夠讓練習者更快的找到準確的發聲位置同時感受到氣息的流動，還有另外一個音——“咦~~~”，需要練習者打開口腔，盡量長的發音并且變化音調，發出不同的`四個音調。每天需要堅持練習，也稱為開嗓。

　　跟隨練聲鋼琴進行練習，由彈奏著進行音調的變化，不斷升高、降低音調，并且彈出節奏感，讓練習者能夠進一步掌握演唱的節奏變化，在歌曲演唱時能夠更富有感情和起伏。

　　保護嗓子，這個喜歡唱歌或者在學唱歌的人都知道，伴隨季節變化，我們的嗓子也需要收到不同的悉心呵護，推薦閱讀下夏季如何保護嗓子，多飲用推薦飲品，保養自己的嗓子。

　　總結

　　發聲練習需要大家每天都堅持進行，并且制定自己的計劃，有固定的時間和每次練習的時間長短。在發聲練習的同時大家也可以看下學唱歌時怎么練習氣息，配合練習，因為氣息就是學唱歌最基本最重要科目的另一個。學唱歌并不是一件能夠立竿見影的事情，大家還是要對自己有信心，并且堅持練習，同時選擇適合自己的曲目加以練習，感受自己的變化，也找出自己的不足，這樣才能更清晰的制定自己的學習計劃，進步才能更快。

　　另外，如果你想要比較快的取得效果，也可以找專業的老師學唱歌，有了專業老師的引導，會比較快的找到適合自己的一些技巧，畢竟術業有專攻，借助巨人的肩膀，才能看的更遠。

　　聲樂入門發聲練習4

　　一、激起聲:

　　是當吸氣完畢后，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合，然后，再以恰當的氣息沖擊聲帶使之振動發聲，這樣發出來的聲音結實有力，我們在發聲訓練如頓音、跳音的練習中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應的.呼吸方法往往采用急吸急呼。

　　二、軟起聲:

　　軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進行。這種方法氣息的沖擊力比較“激起聲”要柔和，發出的聲音比較平穩、舒展。姜老師的學生發聲訓練中也常常在練連音和長音中采用，同時也用“軟起聲”的發音方法來糾正喉音的毛病，與之相應的呼吸方法往往采用緩吸緩呼法。

　　三、舒起聲:

　　舒起聲是聲門先開，然后氣息再振動聲帶，它的特點是先出氣而后發聲，像嘆氣一樣。在勞動號子中，常常用到這種起聲法。在發聲訓練中，這種方法可用來糾正聲音過于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語化。總之，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協調，根據不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強，以舒適的mf或mp音量為合適。

　　聲樂入門發聲練習5

　　歌唱，是小學音樂教學中最普及、最受小學生歡迎的音樂教學內容之一，在新的教育理念下，如何在小學音樂課中進行科學的聲音訓練、讓小學生從小養成合理的、科學的發聲方法，讓他們的聲音變得更美妙、更動聽。因此就這個問題，本周我帶領二年級學生（由于在農村缺乏教師，這里的孩子從未真正上過音樂課）進行歌唱的發聲訓練，經過一節課的教學，我發現出現了很多問題，下面我將把這些問題一一說明：

　　1、這節課一開始，我就以這樣的方式師生問好2/4:

　　1 2 3 4 | 5 —|5 4 3 2 |1—||（同學們好。老師，您好。）想著以此來潛移默化的訓練孩子的音準。可是教了幾遍后，大家基本上就都會成唱了。我一聽，哎，音準還不錯哦，可以進行下一步發聲訓練了。

　　2、于是下一步我開始教學生們練聲。

　　我先給大家出示了一個練聲譜子：

　　1 2 3 4 | 5 —|5 4 3 2 |1—||（跟老師問好的旋律一樣）

　　啊啊?? 啊啊? 啊— 啊啊? 啊啊? 啊—

　　出現了很多問題：

　　①不連貫，不優美。

　　②音準不是很好，跟老師問好的音準差很多。

　　③氣息不行。

　　3、于是我先教大家呼吸練習

　　在呼吸練習之前，首先先糾正學生們的身體姿態，因為姿態是否端正也影響著唱歌。我對學生的要求是臀部所占的面積應該是椅子的三分之一，不要坐滿整個凳子，腰部挺直，但要自然松弛不能緊張，雙手自然下垂，或平放在桌上，雙腳稍稍分開，自然彎曲，千萬不能蹺二郎腿坐。

　　呼吸訓練的時候，讓學生想象自己的前面有一朵很香很香的花，然后用鼻子緩慢、均勻地將氣體吸入體內，使體內空間逐漸增大，花的香氣溢滿整個鼻腔、胸腔和腰腹部，然后用嘴巴緩慢、均勻地向外呼氣，讓面前的花在你的氣流下輕輕擺動。這種訓練方法要求學生的面部、上身完全放松，嘴巴自然閉攏，使學生體會到氣流進入體內的擴張感。但在教學中使用這個方法學生喜歡提高肩膀進行呼吸，這樣會阻礙進入體內的氣流量。聞花式呼吸主要訓練學生勻速緩慢的`吸、呼，控制氣流以及氣流充盈體內的感覺。但在教的過程中也出現了很多問題：比如，太夸張的吸氣，太快吸氣，吸得氣沒有到達體內，出氣的時候太快等等，需要慢慢加以引導。

　　4、口腔訓練

　　口腔訓練的時候。讓學生體會打哈欠的感覺，這是一種最通常最實用的呼吸訓練方法。打哈欠是人體的本能反應，當人感到困、累的時候會通過打哈欠的方式表現出來。打一次哈欠一半時間大約為6秒鐘，這期間能使口腔盡情地張大，氣流直通腹部，全身神經和肌肉得到完全放松，最主要的是口腔內的小舌頭會收縮提起，這樣子的口腔狀態能使聲音更通暢的釋放出來。可是學生不能做到真正的隨時隨地打哈欠，于是我就請大家在自己真正打哈欠的時候記住感覺，只要這樣日積月累的積累，找感覺，慢慢就會有收獲。

　　5、發聲練習曲

　　我也根據學生的特點，自編了一些發聲練習曲，提高興趣。一般來說，小學生對易唱易發聲的閉口興趣較大，根據這一特點，自編一些帶有“嗚、咕、嚕、嗌、哩”等閉口音的發聲練習曲。（由簡單到難慢慢來練習）

　　如： 5 3 1 │ 5 3 1 ║

　　嚕嚕嚕? 嚕嚕嚕

　　5654︱34︱55︱5—︱55︱5—‖

　　(師) 火車火車來了(生)嗚嗚嗚嗚嗚嗚

　　總之，在小學音樂課教學中，雖然出現了很多問題，但我知道一定要建立正確的童聲概念，幫助學生養成良好的歌唱習慣，只有讓學生掌握了合理的、科學的發聲方法，學會有控制地歌唱，并有感情地表現歌曲，他們的聲音才會更美妙，更動聽，才能真正體現合唱教學的目的。

　　聲樂入門發聲練習6

　　姿勢：筆直站立

　　姿勢：筆直站立!正確的站姿是一只腳略微向前，雙肩放開，高高地站立的姿勢。這樣有助于輕松地呼吸，從而使肺部發揮最大功能使得你能夠更高更好地發音。

　　筆直站立，肩膀向后向下，雙手在你的身體上浮動，來確保胸部是否高挺，以便肺部的張弛。放輕松。

　　如果你是坐著的，這些也同樣適用。雙腳保持放平在地面上，不要交叉雙腿。身體保持在一條線上有利于在歌唱時保持穩定。

　　平穩呼吸

　　平穩呼吸。用氣體樂器這個詞來描繪聲音再合適不過了。因為唱歌的80%要靠呼吸。適當的歌唱起始于也終止于適當的呼吸。從丹田吸氣，從腹腔將氣流推出，呼氣時繃緊肌肉。

　　從胸部呼吸，你會發現你高音會發不上去。

　　練習經典的書本方法：平躺在地上，放一本書在腹部上。發一個舒適的音，然后當你呼氣或者歌唱時，試著使書本向上移。

　　熱身練習

　　每當你唱歌或者做運動之前，都最好做一下熱身。比如：唱你的音域內的中音，然后低音，然后高音，然后再返回到中音。

　　你最少應該花10分鐘時間在每個音域上。當感到疲勞時不要過度用力。輕松一下然后再小心嘗試。其他練習項目：

　　動力學：動力學是指你的回聲的強度變化。只需要運用一點點動力學，就可以讓你的歌聲更加動聽。而且練習越久，你就越能夠輕松地唱得更高更柔。先發一個舒適的音高，輕柔地開始，然后聲音漸增，然后漸降到輕柔。初始階段你可能只能跟著鋼琴從相對輕音唱到相對高音。但是只要不斷練習假以時日你的音域一定得到提高。靈活—嘗試唱一下 "do re mis"。試著從do唱到sol，然后迅速來回反復，唱完所有的音。用不同的音節練習這個半拍增音。這樣你的聲音會更有靈活有彈性。

　　正確的發元音

　　用每一個音高(高，中，低)來練習元音的正確發音。英語中幾乎很少有純粹的元音。通常我們會遇到由兩個或者兩個以上的元音組合而成，其中一個音被省略的雙元音。

　　在古典的歌唱中，歌手會將音節保持在第一個元音上，然后在發輔音之前順道發出第二個元音。鄉村音樂中，歌手喜歡滑過第一個元音，拉長第二個元音。

　　比如：古典歌手會這樣唱"Am[aaaaaaai]zing Gr[aaaaaai]ce" 而鄉村歌手會這樣唱 "Am[aiiiiiii]zing Gr[aiiiiii]ce"。

　　如果可以的話，記住要盡量拉長第一個元音，然后再發第二個元音。

　　下面有以下純元音，可以用來練習： "father"里面的AH, "eat"里面的EE, "pin"里面的IH, "pet"里面的'EH, "food"里面的OO, "under"里面的UH, "could"里面的EU, "home"里面的OH。

　　練習音階

　　要經常練習，尤其當你有音高問題時。大多數的教練建議初學者每天練習20到20分鐘。因為練習音階的同時發音時所使用的肌肉會得到訓練，使得你更有控制力。

　　練習音階，識別你的音域(高音，中高音，次高音等等)，然后再鍵盤或者鋼琴上找到能覆蓋你的音域的音符。然后用每一個調練習主音階，用元音進行升調和降調練習。

　　然后找個時機開始進行次音階練習。視唱練習(Do,Re,Mi)也是可解決音高問題的有些工具。

　　要有自信心

　　不要在乎別人怎么想，盡情練習。如果你不被壓抑著，你的聲音也不會被壓抑。