初中音樂樂理知識教案（通用10篇）
作為一名教職工，很有必要精心設計一份教案，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。我們應該怎么寫教案呢？以下是小編幫大家整理的初中音樂樂理知識教案，歡迎大家分享。
初中音樂樂理知識教案 1
一、教學目標：
學習、認識音的產生、性質、樂音體系
二、重點難點：
音的分組、等音、自然音級、變化音級。
三、教學方法：
講解法、討論法、練習法等。
四、教學時數：
1課時
五、教學過程：
1、 音的產生：由于物體的震動而產生。
2、 正常音的震動范圍每秒11—20000次，音樂中使用音的范圍為每秒震動27—4100次。
3、 音的性質：高低(振動頻率)、強弱(振幅大小)、長短(時值)音色。
4、音列與音級
(1)樂音體系：樂音中使用的`有固定音高的音的總和，稱為“樂音體系”。
(2)音列：將樂音按高低次序排列起來，稱為“音列”。
(3)音級：音列中的每一個音均稱為“音級”。
(4)介紹鍵盤
白鍵：52個，基本音級(音名：CDEFGAB排列，唱名：do re mi fa soi la si 排列。) 黑鍵：36個，變化音級(無固定音名，其名稱按相鄰白鍵，通過使用變音記號表達) 八度：在一個八度內，白鍵和黑鍵上的樂音共有12個，相鄰兩鍵的音高距離為半音，相隔兩鍵上午音高距離為全音。
5、音的分組：A2---- c
大字二組—大字一組—大字組—小字組—小字一組—小字二組—小字三組—小字四組—小字五組 ( 低 音 區 ) ( 中 音 區 ) ( 高 音 區 ) 共有七種完整的，兩組不完整的。
6、音的關系
(1)變音(即變化音級)：將基本音級升高或降低，稱為“變音”。
(2)常用變音記號(五種)：
①升記號(升號)：“#”表示將原音升高半音，“x ”表示將原音升高一個全音。
②降記號(降號)：“b”表示將原音降低半音，“bb” 表示將原音降低一個全音。
③還原記號： 表示將被升高或被降低的音回歸原位。
(3)等音：音高相同，名稱和意義不同，也叫“同音異名”音。
(4)自然半音和自然全音
①自然半音：相鄰兩音級構成的半音。如：E—F;C—bD等。
②自然全音：相鄰兩音級構成的全音。如：E—#F; bB--C等。
(5)變化半音和變化全音
①變化半音：同一音級或隔開一個音級構成的半音。如：C—#C;#E--bG等。
②變化全音：同一音級或隔開一個音級構成的全音。如：bC—#C; E--bG等。
六、教學總結
初中音樂樂理知識教案 2
教學目標：
1、通過有趣的音樂活動培養學生對音樂的興趣；
2、通過體驗、比較，了解不同風格中外進行曲的主要特征；
3、知道進行曲在不同場合的作用；
4、通過欣賞《義勇軍進行曲》，樹立學生民族自豪感、增強自信心。
教學重點：
了解進行曲在節奏、速度、情緒、節拍上的主要特征。
教學難點：
①了解進行曲的步伐節奏、速度、情緒、節拍上的主要特征。
教學過程：
一、導入新課：播放《義勇軍進行曲》和《運動員進行曲》，請同學回答剛播放的曲譜的名稱
并且說出這兩首曲子的共同點。——都是進行曲
引出進行曲的概念——多媒體
二、進行曲的概念：
師：什么是進行曲？
師：強弱輕重交替出現，速度為步行速度的節奏就是步伐節奏。
媒體播放：進行曲是一種用步伐節奏寫成的聲樂曲或器樂曲。
師：步伐節奏是進行曲的最基本特征，下面我們通過兩首曲子，來體驗一下這種基本特征。
三、感受體驗
活動一：
由八位學生組成二組到講臺前表演。《當兵的人》 《桑塔露琪亞》。
②對表演學生的要求：
⑴跟隨音樂節奏在原地踏步，音樂不停踏步也不停；
⑵盡最大能力表現音樂的情緒。
師：哪一首曲子讓你們感覺到踏步整齊一些？
生：第二首。
師：第二首曲子是進行曲，具有步伐節奏特點。也是進行曲的最基本的特點。
師：變換速度演唱進行曲的主題。
生：進行曲已不像進行曲了。
師：如果一首樂曲沒有步伐節奏，這首曲子一般不是進行曲。下面我們再來研究進行曲的另外幾個特征。（播放樂曲）
師：剛才播放的樂曲是什么樣的拍子？
生：2/4拍子；
師：進行曲還有4/4拍子…...3/4拍子行不行？
師：（播放三拍子曲子，教師表演）。
生：3/4拍子不適合行進步伐，不能用在進行曲中。
媒體：進行曲一般多為偶數拍子。
生：偶數。
師：是什么感覺？
師：這些較特殊的.節奏，融在進行曲中給人一種激昂向上的情緒。那么，是不是所有的進行曲都是表現這樣類似的情緒？當你在行走時，有沒有高興和快樂的時候？有沒有傷心和憂愁的時候？進行曲也可以表達這些情緒。
活動二：要求：身體跟隨音樂律動。
師：聽《義勇軍進行曲》的樂曲，生：情緒：激越、昂揚…速度：中速步伐：節拍；
聽《婚禮進行曲》生：情緒：歡樂、幸福…...
速度：稍快的中板步伐：輕快節拍：2/4拍子。
聽《葬禮進行曲》生：情緒：悲哀、悲傷…...
速度：慢速。節拍：4/4拍子。
師：同樣是進行曲，為什么給大家的感覺不一樣呢？（引導學生回答）這是因為每首進行曲各自運用了不同速度、節奏，因而，在情緒上給人的感受就不一樣，塑造的音樂形象也就不一樣。我們通過樂曲情緒的不同，可以給樂曲分段。
小結：師生共同歸納進行曲有哪些特點？
a、多為偶數拍子，節奏鮮明，點音符節奏較多。
b、速度平穩，常用于隊列行進；在上具有豪邁雄壯、高昂的情緒和號召力。
（播放音樂）提問：下面幾首樂曲分別適合哪種場合？《結婚儀式》《閱兵儀式》《婚禮進行曲》《檢閱進行曲升國旗時》《軍隊進行曲》《歡迎進行曲》《義勇軍進行曲》。
初中音樂樂理知識教案 3
教學內容：
一、認識木管樂器
二、欣賞《單簧管波爾卡》、《阿賴城的姑娘第二組曲》之《小步舞曲》、《波萊羅》
教學目標:
一、通過對的外形、演奏姿勢的介紹，音色特點的感受和辨聽，使學生對該類樂器藝術特色的了解從感性認識提高到理性認識。
二、通過欣賞在不同形式下演奏的樂曲，了解木管樂器合奏、重奏和獨奏的功能和作用，感受它們豐富的音色和音樂表現力，激發學生欣賞音樂的興趣，并培養學生對西洋木管樂的愛好和審美能力。
教具準備：多媒體電腦及光盤、VCD機及碟片、樂器實物、錄音機及磁帶
教學重難點：
一、長笛、短笛、單簧管、雙簧管、大管等木管樂器的辨聽。
二、在木管樂器的不同演奏形式中感受其豐富的音樂表現力。
教學過程：
一、組織教學，導入新課
1、聽音樂進教室，感受音樂——培爾·金特《朝景》
2、教師提問：剛才聽的樂曲情緒怎樣：是由什么樂器演奏的？
3、學生討論，回答。
4、導入新課：進教室時所聽的樂曲是由——長笛吹奏的。
二、新課學習《西洋管弦樂隊中的木管器》
（一）師：告別了交響樂隊中最大的弦樂家族，我們來到位于舞臺中央的弦樂之后的木管樂器家族去作客。
木管樂器的成員比較多，主要有——長笛、雙簧管、單簧管、大管，它們是西洋木管器組中四件重要的樂器，另外，它們又各有近親鄰屬，長笛有個小兄弟叫短笛，雙簧管有個兄弟叫英國管。
這些樂器都是用一種精選的木頭挖成管狀，然后運用吹氣發聲，所以稱為“木管樂器”，它們沒有飽滿的聲音和靈活的.力度變化，但它們具有多變的音色，這個家族中的每一件樂器都富有個性。
（二）從形狀、音色認識樂器。——播放課件
(1)長笛：觀察形狀；聽長笛吹奏的音樂片段。
討論：長笛的音色，你能用一個詞語來描述長笛的音色嗎？
(2)短笛：
(3)單簧管（同上步驟）
(4)雙簧管（同上并對比單簧管與雙簧管音色的不同）
（5）大管（同一系列的樂器，體形大的音越低）
（三）欣賞由長笛主奏的樂曲《小步舞曲》和單簧管獨奏曲《單簧管波爾卡》。
1、欣賞《小步舞曲》
(1)看《小步舞曲》及作曲家比才簡介
(2)聽、唱兩個主題。
(3)聽全曲，邊分析：
感受樂曲的拍子：3/4拍
感受樂曲情緒、樂器音色
選擇樂器，為樂曲伴奏。（除了豎琴外，還能用什么樂器伴奏）
板書：《小步舞曲》
A B A~
抒情、優美、飽滿、宏亮、抒情、優美
長笛樂隊長笛
2、欣賞《單簧管波爾卡》。
(1)簡介“波爾卡”是一種二拍子舞蹈。
(2)聽全曲，感受情緒。
(3)選擇樂器伴奏，跳二拍子舞蹈。
板書：《單簧管波爾卡》
活潑歡快
三、小結
這節課，我們認識了中的重要成員：長笛、單簧管、雙簧管、大管，同學們通過游戲，聽辨了它們的音色，還欣賞了長笛、單簧管演奏的兩首曲子。
初中音樂樂理知識教案 4
教學目標：
1、了解日本音樂和朝鮮音樂的主要形式與特征。
2、了解亞洲不同地區和國家音樂的主要特色，并能以歌唱和語言形式作不同的表達。
教學重點與難點：
重點：學唱日本民歌《櫻花》以及了解日本的民俗風情日本音樂的主要形式與特征。
難點：總結音樂特征。
教學方法：視聽與語言介紹及歌唱教學法。
教學過程：
一、采用提問導入新課
師：就世界范圍來講我們生活在哪個大洲？
生：亞洲
師：接下來老師將帶領同學一同來了解我們亞洲的民俗風情及其亞洲的音樂特點，首先讓我們到日本來看看吧。（放映有關日本民俗風情的幻燈片）
師：介紹《櫻花》，從花名，名花，日本國花，介紹日本賞櫻的民俗（櫻花節）以及講述櫻花節的由來，展示對櫻花的喜愛與贊頌，賞花的歡樂。 師：欣賞一次歌曲，分析歌曲寫作的特點（一字一音為主）
二、學唱《櫻花》欣賞日本傳統音樂《春之海》
師：播放歌曲，并欣賞音樂的同時介紹或想象春日賞櫻的活動。
師：學生小聲哼唱，注意句未長音的長度。
師：教師鋼琴伴奏學生學唱歌曲。
師：采用集體演唱，小組唱，上下句接唱等方式進行。
師：接下來請同學們來總結一下日本民歌它到底有什么特征呢?
生：好的，它的主要特征是：1、運用了日本傳統的都節調式。2、歌詞與樂音的關系大多為一字一音。
師：現在有個游戲請同學們來做一做，就是將“3、4、6、7、i”這個都節調式的五聲音階填入下面的括號中來現場創作音樂。
生：好的，
師：非常好，這位同學具有非常好的音樂創作靈感，對他的精彩表現給予掌聲鼓勵。
師：下面讓同學們欣賞一首日本傳統音樂《春之海》，它是一首尺八與箏的二重奏，該曲作家是日本民間音樂名家。尺八是中國傳入日本的豎吹樂器，是日本重要的傳統吹奏樂器。箏也是日本重要的傳統樂器。
師：欣賞完這首優美動聽的樂曲之后呢我們一起來了解一下日本傳統音樂的表現形式。
師：日本傳統音樂包括：日本的傳統音樂包括神樂、雅樂、伎樂、能樂歌舞伎等形式，大都為歌、舞、戲劇的綜合體。
三、欣賞朝鮮民歌音樂《阿里郎》、介紹朝鮮的民族樂器---伽倻琴
師：接下來讓同學們來到美麗的朝鮮半島來了解他們的音樂盛況好嗎？
生：好。
師：請同學們聽一聽有關《阿里郎》故事傳說。
師：下面請同學們欣賞朝鮮民歌《阿里郎》的音樂視頻之后了解朝鮮民歌的特點。
生：是三拍子結構，旋律優美動聽，律動感強。
師：接下來讓同學們來介紹一下朝鮮特有的民族樂器---伽倻琴請看圖片。
師：欣賞伽倻琴演奏的片段視頻。
三、觀看印度影視作品，從中感受印度音樂。
師：欣賞完美麗動聽的朝鮮音樂之后呢，老師將帶領同學們一同進入被譽為世界文明古國之一的印度來了解一下它們的音樂狀況。
師：下邊老師將以印度電影音樂為一個側面來讓同學們來揭開印度音樂的神秘面紗，請同學們欣賞印度電影音樂片段，并欣賞其中的歌舞表演，從中感受印度音樂特點。
師：請同學們總結一下印度電影音樂的'特點。
生：載歌載舞，敘事、情節性強
師：下面有一個誰來比劃誰來猜游戲請同學們來做一做。
四、課堂小結：
各國的音樂風格各不相同，這與他們的風土人情是有很大關系的，有什么樣的生活方式，就決定了會有什么樣風格的音樂，與他們的宗教活動，信仰也有很大關系，我們欣賞一個國家的音樂，應該也同時了解這個國家的生活習慣，才能更好的去欣賞。
教學反思：
在本節課，由于與地理課堂的整合，使學生能更直觀的分析歌曲風格特點與地理環境所產生的聯系。同時，對于影片和演唱會等視頻節目的欣賞，使學生更直觀的了解所欣賞國家風土人情以及該國家的音樂。
初中音樂樂理知識教案 5
教學目的：
1、通過歌曲《哦，林中那間小屋》的教學，培養學生的環境保護意識，及對平凡而又高尚的造綠者的崇敬之情。
2、感受節奏重復和音程緊縮手法在這首歌曲中的運用。
3、學習用連貫圓潤的聲音演唱歌曲。
4、結合歌曲學習音符、附點音符。
教學重點、難點：
1、學會演唱歌曲，用連貫流暢的聲音來表達。
2、結合歌曲學習音符、附點音符且掌握。
教具：
鋼琴、多媒體
教學過程：
一、組織上課
二、發聲練習指導學生能正確的做發聲練習。喉嚨打開，氣息下沉，找到頭部共鳴。
三、音樂知識
一）音符的形狀和各部分名字。
二）音符的名稱、形狀與時值比例全音符4拍二分音符2拍四分音符1拍八分音符1/2拍十六分音符1/4拍
三）附點音符在符頭右邊加上一個小圓點—附點，表示把原來的時值增長一半。如附點音符的名稱、形狀與時值比例附點二分音符3拍附點四分音符3/2拍附點八分音符3/4拍
四、學習歌曲
一）導入新課地球是人類賴以生存的`地方，保護環境，保持生態平衡，已成為人類迫切的要求和愿望，歌曲《哦，林中那間小屋》以優美的旋律、樸素的語言，真摯的情感，敘述了兩代人前赴后繼造綠護林的故事，歌頌了那些默默無聞、甘于奉獻的護林工人，他們平凡的工作，崇高的精神境界，將被人們世代傳揚。
二）學唱歌譜
1）認識歌譜中的各音請會唱的同學作示范，注意找出附點音并唱準。
2）全曲旋律常以低音sol為基點，向上作四度、五度、六度、七度的大跳進行，練習唱準大跳音程，由于起點音不變，因而難度不大。
3）認識“b”—降記號，表示把某音降低半音，它對同小節右邊相同音高的音起作用。
4）跟著鋼琴的伴奏，唱準歌譜，以樸實無華的口吻，訴說般的演唱，力求氣息連貫，二分音符的時值要唱足，高潮時力度有所加強，最后一音是高音，應用輕聲唱，要指導學生高位置發聲。
三）學唱歌詞
1）有感情的朗誦歌詞。
2）跟鋼琴一句句的演唱。
3）輕聲和琴哼哼
4）有感情的演唱。
五、表演
六、小結
初中音樂樂理知識教案 6
教學目標：
1、欣賞、感受與“母愛”有關的藝術作品，引發學生的關注與思考。
2、學習歌曲《搖籃曲》，并能有感情地演唱。
3、指導學生用有氣息支持的連音唱法和以柔和、甜美的音色，舒緩，恬靜，安逸的情緒學唱這首世界著名的藝術歌曲，感受歌曲柔情、真摯的母愛，擴大學生的音樂視野。
教學重、難點：
1、裝飾音的唱法；
2、引導學生用“輕、暗、柔”的聲音演唱這首歌曲；
3、附點節奏唱法，節拍的強弱處理；
教學方法：
啟發法、聽唱法、才能展示法、合作創新法、探索體驗法
教學過程：
一、欣賞與感受
1、師彈奏歌曲《世上只有媽媽好》，學生合唱。
師：這首歌叫什么名字？每當你們聽到或唱起這首歌時，你們的心情怎樣？
有什么樣的感受？請幾個學生談談自己演唱這首歌的心情和感受。
師：是的，世上只有媽媽好，只有媽媽的愛是最偉大的，最無私的，所以，許多古今中外的藝術家，都以不用的藝術形式來歌頌偉大的母愛。剛才我們唱的這首《世上只有媽媽好》就是以優美的`旋律來歌頌母愛的。下面我們來看看詩人和畫家是如何表現母愛的。
2、學生欣賞古詩《游子吟》及圖片：
師：在我們中國古代，有一位詩人，在他50歲的時候寫了一首歌頌母愛的詩，這首詩膾炙人口，流傳至今，不知你們學過沒有？有哪位能朗誦一下這首詩？
師生合作進行配樂朗誦，老師彈奏《搖籃曲》的旋律，學生有感情地朗誦詩歌《游子吟》。
師生共同討論這首詩的含義和所要表達的情感。
師：兒行千里母擔憂，這首詩抒發了母親對孩子深深的愛，以及孩子對母親濃濃的感激之情，你們從小長這么大是母親含辛茹苦把你們帶大，同學們想一想，你們還在襁褓之中時，躺在搖籃里，母親一邊哼搖籃曲，一邊哄你們睡覺，那種情景多么溫馨、甜美，今天我們就要學一首關于母愛主題的歌曲《搖籃曲》。
二、學習新課（展示歌片）
1、師彈琴范唱歌曲《搖籃曲》
2、 介紹《搖籃曲》的作者：作曲家勃拉姆斯
3、學生欣賞范唱歌曲《搖籃曲》，然后隨琴聲心里哼唱歌曲《搖籃曲》。
4、師彈奏歌曲旋律，學生輕唱歌曲，采用聽唱法學唱《搖籃曲》。
5、師：這首歌曲表現的情緒非常溫馨、靜謐，表現了媽媽對寶寶的無限柔情，引導學生用有氣息支持的連音唱法和柔和、甜美的聲音演唱《搖籃曲》。
6、師生共同討論這首歌曲所表達的內涵，同學們，你們在唱這首歌時，仿佛看到了什么？
讓我們把自己想象成依偎在母親懷抱里的嬰兒，或想想自己的母親，感受、體會一下，帶著柔和甜美聲音，恬靜、舒緩地再次演唱這首《搖籃曲》。
三、創作與表演
師生共同討論：把《搖籃曲》編成音樂劇，請幾位同學進行表演。
四、欣賞中外《搖籃曲》
1、舒伯特《搖籃曲》
2、東北民歌《搖籃曲》
比較兩首歌曲的異同
（一）討論得出兩首歌曲的不同點：前者直接抒發內心的情感，后者通過環境描述含蓄地表達情感。
（二）總結中外搖籃曲的特點：
a、具有溫存、親切、安寧的氣氛。
b、曲調平靜、徐緩、優美，充滿母親對孩子未來的祝福和希望。
c、伴奏音型多模仿搖籃擺動的節奏。
（三）總結得出：《搖籃曲》是一種音樂體裁。搖籃曲又稱催眠曲。原是母親在搖籃旁為使嬰兒安靜入睡而唱的歌曲，后來逐漸發展成為一種音樂體裁。搖籃曲的音樂形象一般都具有溫存、親切、安寧的氣氛。曲調平靜、徐緩、優美，充滿母親對孩子未來的熱誠的祝福。
四、小結
1、通過你們的表演和演唱，讓我感到你們與媽媽的之間的愛是那么濃厚，是啊，母親的恩情就像溫暖的陽光，無時無刻的照耀著我們，為了我們，母親付出了許多許多，看著媽媽眼角的皺紋，忙碌的身影，你們閉上眼睛，聽著音樂，想一想你和媽媽在日常生活中的一些情景，回味一下濃濃的母愛，此時此刻，你最想對媽媽說些什么？學生每人對媽媽說一句心里話。
2、千言萬語難以表達我們對媽媽的感激之情，就讓我們帶著對媽媽的深深的愛再一次演唱這首《搖籃曲》。
五、本課在音樂中結束
初中音樂樂理知識教案 7
【教材】
人音版《音樂》八年級下冊第四單元《亞洲弦歌》
【教學內容】
《深情》
【教材分析】
《深情》是根據印度北方“拜拉夫”拉格創作的。在清晨時間演奏，是用于祈求上天神靈的音樂。該曲由印度西塔爾演奏大師拉維·香卡與美國小提琴大師梅紐因共同演奏的一首著名樂曲。樂曲開始部分為阿拉普，這是一種類似引子的、速度較慢、節奏自由的散板，由一種長頸的彈撥樂器坦布拉奏出持續的長音為背景。西塔爾自上而下撥奏，其共鳴弦奏出一句下行經過句，預示樂曲的開始。首先，小提琴在低音區奏出了雄渾有力的、問尋式的旋律，緊接著，西塔爾奏出仿佛與小提琴相應和的曲調，隨后小提琴和西塔爾共同奏出了委婉曲折、發自內心的音調，讓聽者似乎置身于古印度的阿陀石窟中，聆聽虔誠的印度人向神訴說他們苦難的生活。
阿拉普結束后，坦布拉鼓奏出明顯的汀塔拉節奏圈，由緩到急。最后，樂曲速度明顯加快，坦布拉鼓的聲音也高亢起來，鮮明的節奏給音樂帶來了活力，給人們呈現出另一幅畫面：古代印度的舞者們在深情起舞，她們以動人的舞姿、深情的眼神和虔誠的心情供奉著神。小提琴琴弓在四條弦上飛快地跳動、舞步也不斷加快，在音樂到達高潮后，西塔爾和小提琴的音樂回到了悠長抒情的音調上，石窟又恢復了寧靜。
【教學目標】
1. 賞析樂曲《深情》，感受印度傳統音樂獨特的韻味。
2. 掌握印度傳統音樂中“汀塔拉”節奏圈的規律，并初步了解印度音樂的特點。
3. 通過感受、體驗等音樂實踐活動，感知、理解印度音樂文化。
【教學重、難點】
重點：聆聽印度音樂，感受印度傳統音樂獨特的韻味。
難點：學習汀塔拉節奏圈；感受印度音樂的裝飾性。
【教學用具】
電子琴、多媒體課件、黑板。
【教學過程】
一、創設情境，營造氛圍
師：春天萬物復蘇的季節，現在讓音樂來喚醒我們沉睡的身體吧！
1
師生同做準備活動（印度手勢穿插其中）
（設計意圖：通過課前播放印度音樂，營造良好的教學氛圍，激發學生學習的興趣。）
師：藝術來源于生活，那接下來就請同學們跟我這樣做。 （紙杯節奏）
生模仿師拍打杯子節奏。
師：剛才同學們和我一起完成的我們稱之為節奏（板書）。那接下來我們把橫向的節奏變化，請位同學上來做小指揮，帶領大家繼續完成我們的杯子節奏。 生完成節奏圈 （節奏圈）
二、聆聽樂曲，把握風格
師：這是一個神秘的國度獨有的節奏形式。著名的法國作家雨果說過：音樂是思維著的聲音。請同學們在這段音樂中聆聽并思考：
1、這段旋律來自于哪里
2、節奏圈用什么樂器來演奏的？ 生：音樂來自于印度 樂器是鼓
（背景音樂）印度全稱印度共和國，位于南亞，由于地理位置的因素，全境炎熱，男性包頭巾，女性著紗麗。今天，就讓我們一起走近印度，去感受它絢麗多彩、特色鮮明的音樂。 出示圖片教師講解鼓！
師：在印度的音樂里鼓的作用非凡，幾乎所有的印度音樂中都會運用到鼓。除了鼓，印度的另一件特色樂器也加入了，聽聽是哪件樂器？接下來請同學聆聽這首歌曲思考：
1.了解西塔爾、拉維·香卡
西塔爾——撥弦樂器，是印度傳統民族樂器中最具代表性的`樂器之一，廣泛流傳于北印度。它的琴身呈梨形，長長的琴頸一頭連接琴頭，另一頭連接用葫蘆制成的寬大而雅致的共鳴箱。演奏時，演奏者左手按弦，右手用帶在食指上的撥子進行撥奏。西塔爾琴演奏技巧和表現手法都十分豐富，尤其適于演奏裝飾音和滑音，音域達三個八度，多用于北印度古典音樂的獨奏或伴奏。
師：印度最偉大的、最具代表性的西塔爾演奏家，他的名字叫拉維·香卡，“世界音樂之父”，他優美的西塔爾琴聲征服了世界，把印度音樂傳遍全球。（出示拉維·香卡圖片）
師：同學們的耳朵特別靈敏！那么，除了西塔爾琴以外，還有一件主奏樂器是什么呢？
生：小提琴
2.介紹梅紐因、小提琴
現在我們所看到的這位小提琴演奏大師，他的名字叫梅紐因，來自美國，他被稱為小提琴音樂“權威的詮釋者”，20世紀音樂史上“罕見的神童”。當來自東方的音樂家與來自西方的音樂家相遇，當來自東方的西塔爾和來自西洋的小提琴相遇，他們在音樂上會擦出怎樣的火花呢？接下來，讓我們一起走進這首榮獲格萊美音樂獎的音樂作品《深情》。 板書《深情》。
1963年，這兩件東西方的樂器，在音樂節上不期而遇。他們以一曲《深情》令世界樂壇為之震驚、為之折服、為之傾倒！讓我們來感受世界音樂史上具有歷史意義的時刻。（視頻）
（設計意圖：通過學生感興趣的節目著手，拉近與學生的距離。通過教師對拉維·香卡和梅紐因的介紹，初步感知東西方音樂家運用東西方兩件樂器，演奏印度音樂作品《深情》，激發學生的聽賞興趣。）
3.深情地對話——欣賞第一樂段（阿拉普）
（1）接下來，讓我們把心靜下來，深呼吸，一起來到印度音樂的凈土上，感受“心靈的對話”。我們來聽一聽第一個片段，請同學們細心體會：西塔爾和小提琴是同時演奏還是先后演奏的？音樂帶給你一種怎樣的情緒感受？
生：是先后演奏的。
小結：是啊，小提琴與西塔爾的演奏就好像是在一問一答。小提琴與西塔爾的旋律、音色上都形成一種互為跟腔、模仿的關系，與西方音樂的二重奏不同，強調的是單旋律，而不是和聲。小提琴在模仿、追隨西塔爾的音調。音樂是在清晨虔誠祈求上蒼時演奏的，被稱為“早晨的拉格”，拉格是印度音樂中的旋律元素。這段音樂被稱為阿拉普，是節奏自由、速度較慢的散板，情緒是寧靜的還是熱情的？它像是一種儀式似的鋪墊，讓我們感覺到深邃悠遠、空靈神往，他們仿佛在虔誠地祈求美好的愿望。（師板書）
（2）復聽第一樂段，小探究：
小探究：有沒有同學注意到——樂曲的旋律是怎樣體現印度韻味的？老師把這個樂段的主干音給大家找出來了，我們來看一下。
學們來試著唱唱看，這樣唱，我們能感受到它有印度的味道嗎？（顯然沒有。那么你聽聽，這樣呢？接下來是見證奇跡的時刻。）
同
師加入裝飾音在電子琴上演奏，讓學生探究發現，原來是出現了裝飾音，包括滑音、顫音、倚音等，它們都是在相鄰的音上進行裝飾的。
學生上臺嘗試運用電子琴音色和滾輪的滑動，以初步感受印度音樂的特點。
初中音樂樂理知識教案 8
教學目標：
1、能說出一些常見西洋樂器的名稱及其分組，能辨別他們的音色。
2、能夠記住《青少年管弦樂隊指南》、《日出》的主題音樂。
3、在欣賞《日出》的活動中，能用簡單的語言描述聽后聯想到的景色，讓大家分享。
教學內容：
1、西洋管弦樂隊的分類。
2、《青少年管弦樂隊指南》
3、《日出》
教學重點：
聽賞《青少年管弦樂隊指南》
教學難點：
同類樂器音色特點對比認識。
教具準備：VCD、錄音機、磁帶、幻燈片、投影儀。
教學過程：
一、導入新課
現在隨著人們生活水平的提高，許多同學為了提高素質，學習掌握了一門樂器演奏技術。下面請同學上來為大家演奏。（直觀性原則）A、小提琴B、單簧管C、小號
師：你們認識這些樂器嗎？
生：
師：它們屬于民族樂器，還是西洋樂器？
生：
師：你還知道哪些樂器屬于西洋管弦樂器？
生：
二、新課
1、根據發音原理和制做材料不同，介紹西洋管弦樂隊的分類。（啟發性原則）老師出示幻燈片（西洋管弦樂器的分類）
2、出示課件（直觀性原則）讓學生了解樂器形狀，同時了解主要樂器的音色。
師：下面請大家在樂曲中進一步的了解樂器的音色特點及各種樂器擅長表現的`情緒，抒發的感情。
三、《青少年管弦樂隊指南》（老師主導）
師：下面請大家聽賞一首由西洋管弦樂隊演奏的樂曲《青少年管弦樂指南》（學生主體）作者：英國本杰明·布里頓，樂曲為了使青少年了解西洋管弦樂曲作。老師放VCD《青少年管弦樂隊指南》片段。
1、學生回答：1）演奏中樂器的先后順序。2）學生談談在欣賞不同類樂器演奏的不同片斷的感想。例：小提琴：優美、抒情單簧管：圓潤、流暢大管：低沉、恢諧（注重學生感受，教師只作補充性引導。）
2、放錄音片段（鞏固性原則）師：聽錄音后請同學回答由哪些樂器演奏？
四、《日出》
1、初聽全曲師：下面我們將要聽賞的這支曲子，是由管弦樂隊演奏的作品。選自美國作曲家格羅非的《大峽谷組曲》第一樂章。題目是《日出》，請大家靜靜地聽賞，細細地品味，充分體驗音樂為我們描繪的美好情境，說出每種情景有特色的樂器。（聽全曲一遍）（學生自主）師：1）描繪一下你從樂曲中感受到的情境，或體驗到的情緒。（學習原則）2）主要情景中的主要演奏樂器。
2、復聽片段，主題音樂視唱。出示幻燈片《日出》的主題音樂，老師伴奏，學生視唱主題音樂。師：大家唱的好，請記住這個主題，并想一想這段樂曲是用什么樂器演奏的？生：
3、復聽全曲。
五、小結
師：引導同學們通過學習，我們了解了許多西洋樂器，通過聽賞我們了解了西洋管弦樂隊演奏的經典樂曲片段，你們說交響樂美不美？
生：
師：可是有許多同學卻只欣賞流行音樂，這種做法好嗎？
生：
師：大家在學習和了解交響樂之后，要更多地聽賞它才能使自身素質不斷提高，使自己的人格更加完善。
初中音樂樂理知識教案 9
一、教學目標
1.通過聆聽歌曲《故鄉的云》，感受四重唱的魅力，體會歌曲中對故鄉的思念之情。
2.通過聆聽、賞析和小組討論等方法，能夠提高賞析歌曲的能力。
3.了解四重唱的特點以及作用，完整地聆聽和欣賞歌曲。
二、教學重難點
【重點】
聆聽歌曲，體會對故鄉的思念之情。
【難點】
了解四重唱的特點，并且感受四重唱在歌曲中的作用。
三、教學過程
(一)新課導入
音頻導入，播放《故鄉的小路》并提問：這是什么歌曲?
同學自由回答。
老師總結：這是學習過的《故鄉的小路》，除了故鄉的小路，我們來看看在歌曲中還唱了故鄉的什么景物。
由此，順勢引入課題《故鄉的.云》。
(二)初步感知
1.老師播放音樂并提問：歌曲的演唱形式是怎樣的?
同學自由回答。
老師總結：是男聲四重唱。其中包括了第一男高音、第二男高音(也叫次男高音)、男中音與男低音。
2.老師再次播放音樂并提問：歌曲可以分為幾段?
同學自由回答。
老師總結：歌曲可分為兩段。
(三)深入賞析
1.教師播放第一段樂曲并提問：歌曲演唱了什么內容?四重唱具有怎樣的效果?
學生舉手回答。
老師總結：在第一段中，歌詞采用了擬人的手法，對“我”呼喚。點出“我”是游子，“我”漂泊。這里通過四重唱的形式，使得“云”與“我”的對話更加飽滿和生動，將擬人手法發揮得淋漓盡致，同時也使“歸來吧”的召喚更具氣勢和感染力。
2.教師播放第二段樂曲并提問：歌曲演唱了什么內容?四重唱又有怎樣的作用?
學生舉手回答。
老師總結：第二段樂曲主要描繪的是“我”的狀態，并且這種狀態是不好的，是疲憊的和酸楚的。但是故鄉的云可以抹去我這種狀態，從而點題。四重唱在這里段里，使“我”不好的狀態更為真實和逼真，同時在最后也將歌曲推向高潮，加大了“云”對“我”的治療效果，一正一反，使強烈的思念故鄉之情烘托而出。
3.老師繼續提問：根據我們的分析，同學們以小組的形式來總結一下四重唱這種演唱形式有什么特點?
學生討論后舉手回答。
老師總結：四重唱豐富了音響效果，四個聲部之間互相配合，使旋律更加飽滿。在情緒情感上，四重唱可以使樂曲快速推向高潮并且加劇歌曲的感染力。總之，四重唱可以使音樂更具有表現力，讓人聽了感同身受。
4.老師再次播放音樂，并且提出有能力的同學可以跟著哼唱。
(四)拓展延伸
老師播放獨唱版本《故鄉的云》，并提問：與重唱版本有何不同?
學生自由回答。
老師總結：獨唱形式更容易抒情，情感更加細膩，仿佛歌曲中的“我”就是演唱者本人。
(五)小結作業
師生共同回顧本節課所學內容，熟悉四重唱的特點以及作用。
布置課后作業：搜集兩首其他四重唱歌曲。
四、板書設計
故鄉的云
男聲四重唱
1=降E 4/4
中速
四重唱特點
思念故鄉
初中音樂樂理知識教案 10
教學目標
1、通過演唱歌曲，讓學生能用自然圓潤的聲音歌唱。
2、通過演唱歌曲，使學生敢在同學面前大膽自信有感情地歌唱。
3、通過創作與表演，激發學生的想象力和創造力、培養學生的自我規劃、組織能力。
4、以審美教育為核心，培養學生熱愛祖國、熱愛幸福美好生活的情感。讓學生充分理解歌曲的文化內涵，并用積極的態度參與音樂活動。
重點、難點
用自然圓潤的聲音演唱歌曲。
理解歌曲的文化情感內涵，對其進行創作與表演。
教學準備
鋼琴、多媒體、春晚解說詞背景音樂：《春節序曲》 《再見警察》 《手牽手》
教學過程
一：師生問好
發聲練習
a i y o u
二：導入，實踐體驗
師：同學們，你們喜歡看春節聯歡晚會嗎？
生：喜歡！
師：春晚開始的時候放的那首曲子叫什么？
生：春節序曲
師：在春晚出現次數最多的歌曲節目是什么？
生：難忘今宵
師：下面老師給大家演唱一下《難忘今宵》
師：剛才老師演唱了《難忘今宵》，大家看一下黑板，我們剛才發聲練習時練習的這五個音。a i y o u這是意大利語中的五個元音。盡管是意大利語，但這五個元音在中國歌曲演唱中也有著很重要的作用。我們現在打開我們的課本，看一下每一句歌詞的最后一個字與哪個字母有聯系。
生：o
師：好我們現在就來練習一下"o" 。
練習o
[5 4 3 2 1———————]
師：下面老師再給大家演唱一遍。大家要仔細的聽一下每一句最后的一個與o有聯系的長音。
師：我們大家一起來演唱一下歌曲的旋律。
鋼琴伴奏演唱旋律。
師：我們的旋律演唱先告一段落。下面，有哪位同學能說說你知道的歌詞作者？
生：方文山林夕
師：他們寫過很多風花雪月的'歌詞。但他們很少寫自己關于祖國的詞。
因為祖國很難寫，中國很大有56個民族。熱愛祖國這四個字在每個人的心中都有者不同的理解。那位同學能用簡單的語言說一下我們的祖國？什么能代表中國？中國是個什么樣的地方？中國的人民是什么樣？中國人民對朋友什么樣對侵略者是什么態度？
生：略
師：中國有一個人通過一段簡單的文字，描繪出我們偉大的祖國。
一條大河波浪寬風吹稻花香兩岸
我家就在岸上住聽慣了艄公的號子看慣了船上的白帆
姑娘好像花兒一樣小伙兒心胸多寬廣
為了開辟新天地喚醒了沉睡的高山讓那河流改變了模樣
這是美麗的祖國是我生長的地方
在這片溫暖的土地上到處都有燦爛的陽光
師：這首詞的作者名字叫喬羽。1984年中央電視臺春節文藝晚會總導演黃一鶴覺得，缺少一首與整臺節目相配合的歌曲。他想到了喬羽。此時，喬羽正為組拍《中國革命之歌》的創作、排練而疲于奔命。黃一鶴匆匆忙忙地走進喬羽的辦公室說：“我是來求援的，你馬上給我寫首歌詞，春節晚會要用！”喬羽一驚問道：“你說的‘馬上’，是什么概念？”黃答：“就是現在，我坐在這里等你寫，寫好就拿走！”喬羽一看黃導急得不行，嘆口氣說：“你早晨5點鐘來拿吧！”喬羽送走黃一鶴，已是凌晨3點鐘。喬羽在回憶當時的情景時說：由于當時大家都忙昏了頭，我也沒來得及問黃一鶴到底要寫點什么。因此，在動筆時已經來不及想更多了。我只想大年三十除夕晚會，家家戶戶的人都是要看的。各家的情況雖然不同，但是中國人都把這一天晚上安排得最溫馨、最高興。團聚、祥和、祝福，大概家家如此，要概括和表達這時人們的感情，我認為億萬人最一致的就是這句話：共同祝愿祖國好。這個“共同點”，引發了我創作的“興奮點”，很自然地，我就有了第一個句子“難忘今宵，難忘今宵，無論天涯與海角。”干什么呢？“神州萬里同懷抱，共祝愿，祖國好。”寫到這里，我很痛快地舒了一口氣，我覺得有了這幾句話，這首歌的價值也就出來了，轉而又想，這是我們中國人最吉祥的一個夜晚，再來一段吧！“告別今宵……”就是這么簡單，《難忘今宵》誕生了。凌晨5點，喬羽把稿子交給黃一鶴派來的一位編輯。一首歌詞在兩小時內完成，這在他的創作生涯中還是第一次。
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